Čo je to Hop Hopping?
Čepenie hlavy je to, čo čitatelia nazývajú, keď autor trhne perspektívu tam a späť medzi dvoma alebo viacerými hľadiskami znakov v krátkom rozpätí textu. Pretože poskakovanie hlavy sa deje v rámci scény, stránky, odseku alebo dokonca jednej vety, čitatelia nedostanú žiadne varovanie, že sa pohľad zmení. Neprijímajú žiadny signál, ako napríklad medzeru, ktorá ich uľahčuje do podoby striedajúcich sa uhlov pohľadu.

Namiesto toho čítajú z pohľadu jednej postavy a zrazu si uvedomia, že niečo je ... vypnuté. Deje sa čosi divné. Dostávajú informácie, ktoré nemohli poznať z hľadiska charakteru, ktorú sledovali. Čitateľom trvá chvíľu, kým si uvedomia, že sú teraz v čele inej postavy. A nevyhnutne, akonáhle to zistia, dostanú sa späť do pohľadu prvej postavy. Poskakovanie hlavy je chrapľavé a ničí únik čitateľov a čitatelia to pochopiteľne nenávidia.

Prečo aj autori robiť poskakovanie hlavy?

Pretože chcú ukázať, čo si obe postavy práve myslia, ale pýtam sa, či je tento cieľ dôležitý. Nemusíte ukazovať skutočné myšlienky postavy, keď sa môžete dozvedieť o jeho emóciách a úmysle pozorovaním postavy z pohľadu. Prečo nezostať z hľadiska postavy, ktorá má najviac emocionálne? Nechajte čitateľov ponorených do jeho pohľadu. Ukážte dialógom a jeho pozorovaním reči tela nezaujatej postavy, ako sa táto postava cíti. Je možné ukázať potláčaný hnev inej osoby, sublimovaný strach a blížiacu sa duplicitu prostredníctvom znaku s ostrými očami.

Ako sa líši poskakovanie hlavy od vševedeckého hľadiska?

Poskakovanie hlavy sa deje v tesnom pohľade na tretie osoby - to znamená, že keď ste hlboko v hlave postavy a prijímate jeho myšlienky a emócie, možno dokonca aj vo fragmentoch viet, ktoré znejú tak, ako by skutočne hovoril. Vševediaci pohľad je omnoho vzdialenejší. Berie vzdialený pohľad na všetko, ako by ste boli Bohom, pozerajúc na epický boj, ako je Gettysburg, z vznešeného pohľadu na nebo. Vidíte, čo sa deje, ale ste príliš sústredení na celkový obraz, aby ste zakúsili emócie a myšlienky zainteresovaných jednotlivcov. Preto sa božské hľadisko nikdy nezmení, aj keď sa rozprávanie krátko a plytko ponorí do jednej mysle a potom do druhej, aby oznámila, že sa táto osoba bojí a že táto osoba hľadá slávu.

Ako viete, že ste napísali pasáž, ktorá obsahuje poskakovanie hlavy?

Prečítajte si to a opýtajte sa sami seba, či prijímate akékoľvek myšlienky, emócie alebo informácie, ktoré charakter postáv nemohol vedieť (pokiaľ nedokázal doslova prečítať mysle ostatných postáv). Tu je príklad:

Dmitrij bol mortifikovaný, bez výrazu tváre, ale vedel, že barónka nikdy neodpustí neúmyselnú urážku. Vietor sa prehnal medzi stromami a cez vlasy mu zmerali ľadové prsty, keď počítal, či má bežať. Dlhý tieň barónky na koni sa ho takmer dotkol; mohla ho zjazdiť skôr, ako získa bezpečnosť stromov. Uvažoval, či ho teraz zabije. Žalúdok barónky zúril. Spálila celú dedinu skôr, ako dovolila jednému osamelému sedliakovi prejaviť svoju neúctu. “

V smelý vety sú miestom, kde dochádza k poskakovaniu hlavy. V prvej vete patrí hľadisko Dmitriemu. Nikto iný nemôže vedieť, čo ho zaujíma, a preto je čitateľ v Dmitrij hlave. V ďalšej vete sa žalúdka barónky krúti, čo je známe len jej. Autor práve hodil čitateľa z jedného znakového hľadiska do druhého znakového hľadiska, a to je hrozné, najmä preto, že sme sa začali s Dmitriom stotožňovať a starať sa o neho.

Ako môže autor striedať blízke stanoviská tretích osôb bez poskakovania hlavy?

Mali by ste zostať v zornom uhle každej postavy dostatočne dlho, aby ste vyriešili dobrý kus akcie - pre celú scénu alebo kapitolu. To umožňuje čitateľom tráviť dosť času s každou postavou, aby sa necítili dezorientovaní pri prepínaní pohľadu alebo aby boli podvádzaní. Pomocou signálu nasmerujte svojich čitateľov na to, že sa chystáte prepnúť hľadiská: zvyčajne medzeru (zvyčajne jeden alebo dva prázdne riadky vložené medzi poslednú vetu jednej scény a prvú vetu nasledujúcej scény) alebo symbol zarovnaný na stred, napríklad tri hviezdičky (* * *).

Môžete tiež použiť štítky s názvami znakov, umiestneniami a dátumami. Napríklad „Kapitola 1 - Dmitri, Sedmohradsko, 1756“ alebo „Dmitri“ ako hlavička na začiatku jednej scény a „Barónka“ na druhej. Znie to, akoby to bolo nepríjemné, ale v skutočnosti to vytvára konzistentný vzorec, ktorý umožňuje mysliam čitateľov kĺzať nad nimi, vyzdvihnúť kontext, ktorý potrebujú, a zároveň si vychutnať únikový zážitok z čítania.

Video Návody: Lars Andersen: A new level of archery (Apríl 2024).