Hollywoodska rebelská tichá hviezda

• Smieť 11, 2024

Louise Brooks nikdy v plnej miere nezahrnula hollywoodsku atmosféru, ale v rámci svojej krátkej kariéry, ktorá trvala len desať rokov plachých, Louise Brooks natočila viac ako 20 tichých filmov, z ktorých niekoľko je tak provokatívnych, že chuť jej osobnosti je dnes možné vidieť v populárnej kultúre.

Brooks začínal vo veľmi mladom veku ako tanečnica. V šestnástich rokoch bola prijatá do Denishawn Modern Dance Company. Medzi ich členov patrila jediná Martha Grahamová. Brooks by neskôr pripísal, že: „Naučil som sa konať tým, že sledujem tanec Martha Graham, a naučil som sa tancovať sledovaním Charlieho Chaplina.“ Jej tvrdohlavá a tvrdohlavá povaha ju však vyhodila už po dvoch rokoch. To bolo, keď sa stala vystupujúcou tanečnicou v Broadwayovej Ziegfeld Follies, ku ktorej Paramount Pictures pristúpila s päťročnou zmluvou. Podpísala to, ale nie s hviezdami v očiach. „... To bolo len o peniaze, to je jediná vec. Mohol by som minúť týždenný plat na nákup oblečenia. “

Jej debutová úloha v Paramount, nekreditovanej úlohe, bola v „Ulici zabudnutých mužov“ (1925) a počas niekoľkých rokov bola známa svojím nezávislým, temperamentným duchom a ostrihaným účesom. Americký film-go ju miloval, ale kritici tvrdili, či Brooks môže konať. Zdalo sa, že európske publikum sa obzvlášť zaujímalo o Brooksa po vystúpení v „Dievča v každom prístave“ (1928). Docela populárna, bola priateľkou s najlepšími hviezdami ako Buster Keaton a Marion Davis, ale Brooks nenávidel hollywoodsku scénu. Pokračovala v odmietaní niekoľkých štúdiových požiadaviek vrátane nahrávania dialógu s názvom „Kanárske vraždy“ (1929). Jej dialóg nakoniec dabovala Margaret Livingstonová. Neochotný ďalej tolerovať svoje správanie, Paramount jej dal ultimátum - „Buď pracuj za 750 dolárov, alebo odíď.“ Brooks to urobil. Za jej povstanie bola potrestaná čiernou listinou. Brooksovi to bolo jedno. Do Európy odišla s režisérom G.W. Pabst natáčal filmy a užíval si spoločnosť Pabst, „... Jeho postoj bol vzorom pre všetkých. Nikto mi nepovedal vtipné ani poučné komentáre k môjmu hraniu. Všade ma v Hollywoode zaobchádzalo s istou slušnosťou a rešpektom, ktorý mi nebol známy. Bolo to, akoby sedel pán Pabst počas celého môjho života a svojej kariéry a presne vedel, kde potrebujem uistenie a ochranu. ““

„Pandorin box“ (1929) a „Denník strateného dievčaťa“ (1929) boli dva európske filmy, ktoré nielenže vyvolali kontroverziu a boli cenzurované v čase ich prehliadania, ale tiež umiestnili Brooksa do ríše nesmrteľnosti z dôvodu ich sexuálne - obvinený z predmetu a jej vystúpenia v nich, najmä ako LuLu v „Pandorinom boxe“.

Keď sa Brooks v roku 1931 vrátil do Hollywoodu, jej úlohy boli relatívne nepatrné. Bola jej ponúknutá vedúca ženská úloha v „The Public Enemy“ (1931) v snahe posilniť jej kariéru, ale Brooks ju odmietol. Pokračovala v prijímaní malých častí a zároveň rozdeľovala svoj čas s láskou George Marshall v New Yorku. Jej posledný hollywoodsky obrázok by bol s Johnom Waynom v „Overland Stage Raiders“ (1938). V 50-tych rokoch boli jej filmy znovu objavené a francúzsky historik filmu Henri Langlois zvolal: „Nie je Garbo! Neexistuje Dietrich! Je tu iba Louise Brooksová! “

Po svojej hollywoodskej kariére sa Louise Brooks vrátila domov do Wichity v Kansase, aby založila tanečnú spoločnosť. Keď jej tanečná spoločnosť zlyhala, Brooks sa presťahoval do New Yorku, aby pracoval ako úradník pre rôzne obchodné domy. V roku 1980 Brooks uverejnila svoju vtipnú a čestnú životopis „Lulu on Hollywood“. Provokatívny obraz Louise Brooks ovplyvnil Lizu Minnelli v jej charakterizovaní Sally Bowlesovej v kabarete (1972) a naďalej ovplyvňuje popkultúru, komiksy a inšpiruje moderných hudobných umelcov, ako je Madonna.

Video Návody: Stalingrad(3) - Ve znamení Uranu - Dokument CZ (Smieť 2024).