Techniky digitálneho maľovania Zväzok 4 od 3DTotal

• Smieť 9, 2024

Jedným z aspektov umelcovho života je neustála výzva na zlepšenie zručností. 3DTotal Publishing má knižnú sériu nazvanú Techniky digitálneho maľovania je to vynikajúci zdroj učenia a inšpirácie, najmä pre tých, ktorí sa zaujímajú o digitálne ilustrácie hier a fantasy.

Štvrtý diel v sérii obsahuje päť kapitol, ktoré sa venujú témam, štýlom, technikám, prehľadom projektov a galérii. Každá kapitola obsahuje umelecké diela od rôznych umelcov spolu s diskusiou o tom, ako boli obrázky vytvorené. Sprievodnou knihou je súbor ZIP na stiahnutie s bezplatnými vlastnými štetcami a zdrojovou grafikou z príkladov v knihe.

Prvá kapitola sa venuje spoločným témam digitálneho umenia hier a fantasy od historicky založených bojovníkov po droidy, vozidlá a prostredia. Každý vybraný umelec začína diskusiou o výskume a referenčných obrázkoch použitých na vytvorenie umeleckého diela, ako aj o nastavení štetca a tabletu. Sprievodné obrázky spolu s diskusiou ukazujú vývoj umeleckého diela vrátane blokovania tvarov, integrácie prvkov dizajnu s pozadím a pridania konečných detailov. Každý umelec diskutuje o výzvach a rozhodnutiach od výberu farieb po zloženie, pričom vždy pamätá na prvky dizajnu, ako je smer svetla, pohyb, mierka a perspektíva. Jedným z mojich najobľúbenejších príkladov bol Jeremy Love, ktorý prediskutoval jeho pracovný postup dizajnu, počnúc návrhovým krátkym návrhom a výskumom miniatúr a 3/4 renderov.

V druhej kapitole diskutujú traja umelci o tom, ako vytvorili svoje verzie toho istého predmetu. Kapitola je skvelým štúdiom umeleckých štýlov vrátane pin-up, komiksu a Mangy. Použitím toho istého predmetu pre každý príklad môže čitateľ porovnať rozdiely medzi štýlmi a pravidlami, ktoré sa vzťahujú na každý štýl. Napríklad umelec Serge Birault diskutuje o svojich technikách airbrush a použití sépie a farieb 1980 na vytvorenie štýlov vintage.

Tradičné pero a atrament boli moje najobľúbenejšie pred digitálnym obdobím a osobitná pozornosť ma zaujímala diskusia Davida Nakayamu o jeho komiksovom štýle. Pokrýva celý svoj proces od kreslenia umeleckých diel po ruky a čistenia obrázka po naskenovaní do Photoshopu po prácu s čiarou a farby. Obzvlášť sa mi páčila jeho technika na oddelenie čiarového umenia na priehľadnú vrstvu a vytvorenie voliteľnej farebnej mriežky plochých farieb v rámci prípravy na sfarbenie.

Patipat Asavasena vytvoril tretí príklad v štýle Manga. Tento príklad sa mi tiež páčil, pretože umelec diskutoval o svojich technikách farbenia na kreslenie čiar s rôznymi hmotnosťami a kríženia. Taktiež sa venuje svojej digitálnej technike maľovania akvarelom.

Tretia kapitola sa venuje technickým aspektom digitálneho umenia vrátane vytvorenia vlastných štetcov na maľovanie textúr a povrchov v programe Painter a Photoshop a spôsobu rozprávania príbehu za obrazom. Prvé dva príklady, Goldilocks a Rapunzel, sú od maliara umelca Simona Dominika Brewera. Ukazuje, ako nastavil štetce, vytvoril farebnú sadu pomocou mixéra maliarov a nastavil možnosti plátna. Photoshop umelec Blaz Porenta diskutuje o svojej interpretácii Troch malých prasiatok a o tom, ako rozprával príbeh, pričom zdôraznil výber stavebných materiálov každého ošípaného vo vzhľade každej postavy. Vo svojej interpretácii Hansela a Gretela Porenta diskutuje o použití osvetlenia a kompozície na rozprávanie príbehu.

Používanie vlastných štetcov je jedným zo spôsobov, ako do digitálneho umenia pridať jedinečnosť. Chase Stone diskutuje o použití štetcov na mieru a opakujúcich sa vzoroch na pridanie detailov. Jeho trik spočíva v tom, že pri začleňovaní týchto prvkov do umeleckého diela vždy zvažuje mierku, perspektívu a farbu. Richard Tilbury a Ioan Dumitrescu tiež diskutujú o použití vlastných štetcov na rôzne úlohy, od pridávania všetkého od oblakov po ryby do svojich obrazov. Loopydave robí skvelú prácu pri diskusii o tom, ako maľovať reflexné povrchy.

Štvrtá kapitola obsahuje umenie piatich digitálnych umelcov, ktorí čitateľov krok za krokom venujú diskusii o tom, ako vytvorili svoje obrázky, zdieľajú svoj postup, ako aj osobné tipy a triky. Galéria napokon obsahuje diela trinástich digitálnych umelcov na štúdium a inšpiráciu.

Pre viac informácií:
//shop.3dtotal.com/books/digital-painting-techniques/digital-painting-techniques-volume-4.html

* 3DTotal Publishing mi poskytla kópiu tejto knihy na účely kontroly.